ChinaScan.org

Arkiv för oktober, 2009

Under en tidig period var Peking Opera iscensatt på ett intressant skede. Den främre av scenen sträcker sig framåt, med tre sidor inför publiken. Den andra sidan är det backstage. En broderad gardin hänger över backstage, och på vardera sidan av gardinen ett draperi dörr för artister att gå till eller scenen. Kommer in på scenen från entrédörren, en skådespelare med full makeup och kostym börjar spela sin roll, i slutet av hans framförande, går han ner från scenen genom utgången dörren. Detta innebär slutet på en show eller övergång till en annan del av ett spel. Efter 1908, som såg uppkomsten av moderna teatrar och användningen av inställningen i Shanghai, som kallas människor de gamla scenen gardin shoujiu.

Shoujiu var gjord av tyg eller satin och broderad med utsökta mönster. Den fungerade som inställningen men inte begränsas av operor som utförs. Det var mer som en ledande aktör: s skylt. Varje berömd skådespelare hade hans företrädare shoujiu. Mei Lanfang (1894-1961), till exempel, används en gardin broderade med plommon blommor, pioner och påfåglar, och Ma Lianliang (1901-1966), en välkänd skådespelare som brukar spelas gamla, hade en scen gardin broderade med en uppsättning av Handynastin hästdragna vagnar.

På scenen befinner sig rekvisita av dekorativ karaktär, vanligtvis ett bord och två stolar. Ett tänkt rum har förekomsten av ett bord och två stolar. I huvudet på publiken, kan utrymmet runt bord och stol vara ett palats, en studie, en domstol där misstänkta försökt, eller en militär tält. Eller det kan vara en bullrande restaurang. Skillnaden ligger i detaljer i dekoration av bord och stolar. Om det är ett palats, kommer tabellen ridån har drake mönster, om det är en studie i tabellen ridån kommer att vara av en ljusblå eller ljusgrön färg och broderade med flera orkidéer.

Mycket lärande går till hur du placerar bordet och stolen. Om stolen är placerad bakom bordet, det visar en högtidlig tillfälle: en kejsare har domstolen, en tjänsteman officiates, eller en allmän hanterar militära frågor. Om stolen är placerad framför i tabellen, det visar ett vanligt hushållsavfall vardag.

Det finns en annan intressant punkt. Stolar på scenen har alla kuddar, som är av olika tjocklek. Varför? I Peking Opera, olika karaktärer ha skor med sulor av olika tjocklek. En Sheng eller jing karaktär bär tjocka sulor skor (lika tjock som 20 cm), medan dan och Chou tecken bära tunna sulor dem (1-2 cm). Och olika tecken är skyldiga att ha olika sittande ställningar. En dan karaktär borde verkligen sitta på dynan, medan en sheng karaktär bör sitta på kanten av stolen, och en Chou (clown) karaktären kan röra sig om eller ens sitta på huk på dynan. Tabellen kan fungera som en säng, ett stöd för att observera ett föremål från hög höjd, en bro, en grind torn, ett berg, eller ens ett moln. Stolen kan fungera som ett vapen för tecken. I Peking Opera, är en sådan enkel metod som används för att framställa ett rikt tomt. När njuter Peking Opera, är det inte nödvändigt att söka realness. Publiken ges stort utrymme för fantasi. "Ett bord och två stolar" har blivit ett symboliskt märke i Peking Opera "mindre är mer" sätt att skildring.

Tecken i Peking Opera rider ofta hästar. Publiken kommer inte att se en riktig häst på scenen. I stället har en karaktär ett ridspö med tofsar för att visa att han är på en häst. Detta är ytterligare ett exempel på omfattande användning av symboler i Peking Opera. Det är inte en riktig häst på scenen, men den aktör har att skildra sin ridning hållning i en distinkt och elegant sätt. Ett ridspö ger en aktör störst frihet att agera. Med olika PANTOMIMISK gester med piskan, kan han visa en galopperande häst, en häst med ett hängande huvud, en häst som ligger kvar på samma plats efter att ha kört en halv dag, eller en häst som har rest tusentals miles i glimten.

Ett ridspö är ett konkret steg prop. I Peking Opera finns även rekvisita i en virtuell typ. I plocka upp en Jade Armband (shi yu Zhuo), till exempel, en flicka stygn en trasa sko sula. Även om sulan är verkliga och påtagliga, är nålen imaginära. I handen av skådespelerskan, är avsaknaden av en nål bättre än en verklig nål. Ett annat exempel är en middagsbjudning. En mängd beställningar "dukning." Servitörer göra omedelbart ett vin gryta och glas på scenen. Den mottagande och gästerna börjar dricka glas efter glas. Men publiken ser inte riktiga vin, ris och maträtter. Aktörerna på scenen egentligen inte äta eller dricka. Men snart att de alla är "full". I Peking Opera, köksredskap vanligtvis inte genomförs på scenen.

Steg rekvisita, stora och små, samt enkel inställning i Peking Opera, även ljusstakar, lyktor, åror, brev, papper, bläck, skriver penslar, plattor bläck och paviljonger, inte är tillverkade av äkta material - de spelar en symbolisk roll bara . En stor mängd vapen och flaggor som bärs av vakter på heder och samvete inte är verkliga, heller, även om de bär en likhet med verkliga saker. En Peking Opera brukar delas in i flera akter. Traditionellt, när det sker en förändring av handlingar, en grupp män som kallas etapp pjäser skulle ändra inställningen. Bära långa klänningar men inga ansiktsuttryck alls, skulle de komma in på scenen efter en handling är över, blanda om bord och stolar, vilket tyder på en förändring av tid och rum, och lämnar scenen under tystnad. Ibland skulle de producerar något skede effekt. I sammankopplade militärtält (Lian Ying zai), till exempel för att visa Liu Bei att fly i en eldsvåda, ett steg bricka som står på sidan av scenen skulle lätta bitar av papper och kasta den brinnande papperet på aktörer, som därefter inte att rymma eller släckning av handlingar - bedrifter värdig akrobater.

Traditionell skede inställning är en del av Peking Opera: s konventioner. Många utländska publiken är väldigt nyfiken på Peking Opera s mycket stiliserade föreställningar. I Peking Opera, två tygstycken utgör en bärstol, en push och en dra av en aktör innebär att öppna och stänga ett fönster. Folk tittar Peking Opera för första gången kan det vara svårt att förstå. Dessutom är Peking opera nära samband med historia, seder, kultur och sociala förhållanden i Kina. Att njuta av Peking Opera, publiken måste förstå Kina, dess historia och kultur.

Idag, en stor siden gardin hänger innan en Peking Opera skede. En show börjar när ridån går upp. Denna gardin kommer inte ner förrän hela visar upphör. Mellan akter, en andra ridån gjorda av satin stiger och stängs. Denna "dubbel ridå" lösningar är resultatet av en reform på 1950-talet när omarbetningar av bord och stolar på scenen mellan akterna av en grupp pjäser fullt synliga för publiken avskaffades.

Adress: Liaoning-provinsen, Shenyang City, Heping District, Shiwei Road, # 26

Liaonings landskapsmuseum ligger i Heping distrikt Shenyang City, Liaoningprovinsen. Det område av museet grunder och byggnader uppgår till 110.000 kvadratmeter. Hjärtat i museet är en tre våningar utställningshall som ritades av en tysk arkitekt. År 1988 var ett nytt tre våningar vita byggnaden byggd inne i grunden att innehålla en stor sal och en omgivande korridor. Historiska föremål och antika konsten är i fokus för museets samlingar. De inkluderar vissa arton kategorier av föremål: målningar och kalligrafi, broderier, träsnitt, bronser, keramik, lacquerware, sniderier, ben orakel, celadons, dräkter, arkeologiskt material, mynt och valuta, stelaes, gamla kartor, etniska artefakter minoritet, revolutionerande artefakter , möbler och diverse andra föremål. Bland dessa några var utgrävd och andra var vidare genom tiderna som ärvs, inte återhämtat sig från jorden. Samlingarna har en viktig position bland museernas samlingar i Kina.

Måleri och samlingar kalligrafi omfattar målningar av berömda Tang-dynastin och norra konstnärer Song, och Woodblock-print utgåvor omfattar Ming-dynastin Album av TEN-bambu Studio, den första färgade Woodblock ut i kinesiska Woodblock-print historia. Keramik samlingar i museet är också mycket kända och värdefulla. Liao porslin är unikt i konstform för dess behandling av färgade glasyrer, men samlingen omfattar även Liao monokromer såsom den vackra Liao vitt porslin. Många av de keramiska former förkroppsligar nomadiska karaktär och glasyrer och färger är genomsyrat av lokal karaktär. Produktionsmetoder fortsätter traditionerna av Tang och fem dynastierna ugnar. Två permanenta samlingar finns utställda i museet. Ett är en utställning om kinesisk historia, och den andra är en uppvisning av sten inskriptioner. Den förra handlar om total kinesisk historia i allmänhet, utan också tar lokala Liao historia till en särskild uppmärksamhet. Innehåller:

Rum 1: De viktigaste arkeologiska fynd från paleolitisk och yngre stenåldern i Liaoning regionen. Viktiga prioriteringar är på platser från tidig paleolitisk tid vid Yingkou Jinniu Shan, den paleolitiska grottan webbplats på Hezi grottan, Hongshan kultur webbplatsen, Shenyang Xinle tidiga neolitiska platsen, Lushun Guojia Cun plats, och så vidare.

Rum 2: Viktiga utställningar inkluderar en Xiajiadian Lägre-kultur webbplats som motsvarar Xia och Shang perioder som upptäcktes i Liaoning, flera områden som givit Shang och Zhou brons, och dolkar brons och svärd att åtföljas begravning etc.

Rum 3 och 4: Visa objekt från den tid krigande staternas, Qin och Han.

Rum 5, 6 och 7: Visa objekt från de tre kungadömena, öst och väst Jin, norra och södra dynastierna. Viktigast på utställningen här är de grav väggmålningar av Liaoyang.

Rum 8: Är utställningshall för Sui, Tang, och de fem dynastierna. De viktigaste föremålen som visas grävdes från en Tang-dynastin grav upptäcktes i Chaoyang, också en grupp av föremål från Bohai kungariket som omfattar en grupp av sällan skådad jordiska statyer.

Rum från 9 till 12: Är utställningar för Liao, Song, Jin, och Västra Xia. En viktig inriktning är utställningen av föremål från några extraordinära Liao gravar. Dessutom visas en Böndernas hus webbplats från Jin dynastin, samt Liao, Song och Jin keramik.

Rum 13 till 18: Bilaga Yuan, Ming och Qing objekt. Dessa inkluderar Ming-dynastin kartor, en inskription från en militär befälhavare för Ming, från östra Liaoning, även Ming-och Qing-dynastin keramik och målningar.

Förutom ovanstående utställningar, en korridor på stelaes har inrättats på östra sidan av utställningshallen. Detta bevarar en samling av grav stenar upp från Han till Ming dynastierna, samt inskrift-stelaes, porträtt sten, kistor sten och så vidare, sammanlagt ett hundratal objekt sten. En av de viktiga bitar är en Norra-Wei inskrift av en känd kalligraf av den tid som levde från 386 till 534 AD.

Adress: Jiangsu-provinsen, Nanjing City, Zhongshan East Road, # 321

Nanjing Museum är placerad inuti Zhongshan Gate i Nanjing City. Dess föregångare var känt som Central Museum förberedande Location. Det komplex av byggnader är en sammanslagning av öst och väst, med den stora salen kopiering stilen på ett Liao-dynastin palats. Museet innehar för närvarande cirka 400.000 objekt i sina samlingar, bland vilka är några av de mest kända objekt i Kina. Dessa inkluderar den enda kompletta uppsättning "jade passar sydd med silvertråd" i Kina, som är världsberömda. År 1982 var ett krigande staternas period Chu staten grav grävts från vilken stellar stycken hämtades som också utgör en del av de extraordinära skatter i detta museum.

Kalligrafin och målningar samlingar är också mycket speciell. Bland de 100.000 objekt som officiellt har kommit in på samlingarna, de flesta är Ming-och Qing-dynastin verk av konstnärer som bodde i Jiangsu-området. Bland dessa de mest speciella är "Wu Men målarskola,''Yangzhou målarskola," Jinling målarskola, "samt ett litet antal av Song och Yuan-dynastin verk. De flesta av de representativa verk av den moderna kinesiska konstnären Fu Baoshi 1904-1965 (, målare, konsthistoriker), och Chen Zhifo 1896-1962 (modern konst pedagog) sparas här. Nanjing Museum innehar föremål grävts ut av arkeologer i början av nittonhundratalet som flyttades till Nanjing när Palace Museum flyttat söderut. Dessa inkluderar utgrävningar i Heilongjiang, Xinjiang, Yunnan, Sichuan, Gansu och andra platser. Samlingar även föremål från sydvästra delar av Kina av Naxi stam, Yi stam, Miao stam, och andra nationella minoriteter. Museet gäller moderna vetenskapliga metoder för bevarande, och är aktiv i visar sitt innehav, med monterat några 236 utställningar.

"För alla okunniga människor i en nation, även om deras kropp är något starkt, något grand, även då de bara kan göra meningslös visar [av denna" styrka "]. [Vad] de många väljare och observatörer, många kan dock dö av [denna] sjukdom är detta [fortfarande] inte betraktas som olyckligt. "

Från förordet av Lu Xun arbete Na Han (Call to Arms)

Obs: Lu Xun var en läkare innan han blev författare. När han såg på en film en kinesisk exekveras av japanska medan många andra kinesiska tittade på denna "spektakulär händelse". Detta gjorde honom kände att rädda "själar" människor är viktigare än att rädda deras kroppar.

Lu Xun, var pseudonymen Zhou Shuren (September 25, 1881 - oktober 19, 1936) är en av de största kinesiska författarna av det 20th århundradet. Anses av många som grundaren av den moderna kinesiska litteraturen, skrev han i baihua (folkspråk) samt klassisk kinesiska. Lu Xun var en novellförfattare, redaktör, översättare, kritiker, essäist och poet. På 1930-talet blev han ordinarie chef för den kinesiska League från vänsterkanten Writers i Shanghai.

Lu Xun verk utövade ett betydande inflytande efter Fjärde maj-rörelsen till den grad att han hyllats av den kommunistiska regimen efter 1949. Mao Zedong själv var en livslång beundrare av Lu Xun verk. Även positiv till ideal av vänstern, Lu Xun aldrig anslutit sig till det kinesiska kommunistpartiet. Lu Xun verk är kända för engelska läsare genom många översättningar, speciellt utvalda berättelser av Lu Hsun översätts av Yang Hsien-yi och Gladys Yang.

Uppväxt

Född i Shaoxing, Zhejiang-provinsen, Lu Xun var första namnet Zhou Zhangshou, då Zhou Yucai och slutligen själv tog namnet Shuren, bildligt, att "vara en bildad man".

The Shaoxing Zhou familjen var mycket välutbildade, och hans farfar Zhou Fuqing befattningar i Hanlin Academy, Zhou mor, född Lu, lärde sig att läsa. Det var efter att ett fall av bestickning exponerade - där Zhou Fuqing försökt skaffa ett kontor för sin son, Lu Xun far, Zhou Boyi - familjens förmögenhet minskat. Zhou Fuqing greps och nästan halshuggen. Under tiden var en ung Zhou Shuren uppfostrades av en äldre anställd Ah Chang, som han kallade Chang Ma, en av Lu Xun favorit barndom böcker var Classic av berg och hav.

Hans fars kronisk sjukdom och död under Lu Xun s ungdomsåren, uppenbarligen från tuberkulos, övertalade Zhou att studera medicin. Distrusting traditionell kinesisk medicin (som ofta på sin tid praktiserades av kvacksalvare, och som misslyckats med att bota sin far), gick han utomlands att utöva ett västerländska medicinska examen vid Sendai medicinska akademin (nu vårdlinje av Tohoku University) i Sendai, Japan, 1904.

Utbildning

Lu Xun utbildad vid Jiangnan Naval Academy (1898-1899) och senare överfördes till skolan för gruvor och järnvägar i Jiangnan Military Academy. Det var där Lu Xun hade sin första kontakt med västerländska lärande, särskilt de vetenskaper, han studerat en del tyska och engelska, läsa, bland en del översatta böcker, Huxleys Evolution och etik, JS Mills On Liberty, samt romaner som Ivanhoe och Onkel Toms Cabin.

På en Qing regering stipendium, vänster Lu Xun till Japan år 1902. Han studerade först Kobun Gakuin (Kobun institutet) (Hongwen xueyuan), en förberedande språkskola för kinesiska elever japanska universitet. Hans tidigaste essäer, skrivna på klassisk kinesiska, datum härifrån. Lu praktiserade även några jujutsu.

Lu Xun återvände hem kort i 1903. 22 år, följt han till ett arrangerat äktenskap med en lokal herrskapet flicka, Zhu An. Zhu, analfabeter och med bundna fötter var handplockad av sin mor. Lu Xun kanske aldrig fullbordas detta äktenskap, trots att han tog hand om henne materiella behoven hela sitt liv.
Läs resten av denna post »

Boken OT Poesi är den första antologin av kinesiska dikter. Det sammanställts 305 dikter skrivna under en period av 500 år som sträcker sig från början av västra Zhoudynastin till mitten av vår-och höstperioden. Bok har Poctly tre delar: Feng (Sånger), Ya (oden och Epics) och Song (Psalmer). Feng innehåller 160 sånger av människor i 15 stadsstater. Ya innehåller 105 dikter i två delar: "The Book of oden" och "The Book of epos." Song omfattar 4o dikter i tre delar: "De hymner av Zhou," The hymner av Lu, "och" Psalmer i Shang . "

"The Book of Songs" (Feng) är det mest betydande del av poesibok Det folksånger av Zhoudynastin samlas i "The Book of Songs" berätta det verkliga livet för vanligt folk, och uttrycka människors indignation över förtryck och deras längtan för ett lyckligt liv. "The Book of Songs" är en förutsättning för kinesiska realistiska poesi.

"The Life of bönder" troget fångar eländiga liv som leds av förslavade folket. Den "skogshuggaren's Song" Rouses slaven klass till medvetenhet. Den arga slavar kallar slavägare till svars: "Hur kan de som varken skörda eller sår har tre miljoner skivor på sin tallrik? Hur kan de som varken jaga eller jaga har i sin gård i spelet för varje ras? "Vissa dikter beskriver även de direkta motstånd slavar till den härskande klassen, som" The Large Rat ". Vissa dikter i "The Book of Songs" fånga trauma orsakade av påtvingad militärtjänstgöring och inkallad arbetskraft, till exempel, "Min Herre, är min man Away" och "återvände." Vissa älskar dikter i "The Book of Songs" speglar kvinnors ångest över att tvingas in i äktenskap och påminna unga människors längtan och sökande efter lyckligt äktenskap, som i "A Faithless Man" och "en avbruten hustru." Depression ", en annan kärlek dikt, även avslöjar en djup medvetenhet om motstånd. "En herdinna" och "presenter" önskar gott mod och uppmana till optimism. Alla dikterna i "The Book of Songs" är ärliga uttryck för arbetande människors tankar och känslor.

Många folksånger i "The Book of Songs" kritisera och satirisera den härskande klassens dekadenta och promiskuösa livsstil, till exempel "Incest", "The Duke's Mistress" och "Klagomål av en hertiginna."

Det mest utmärkande konstnärskap i "The Book of Songs" ligger i dess realistiska skildring av objekt på ett enkelt språk, spegling sociala verklighet med inblickar i vardagslivet. Karakterisering "The Book of Songs" är också realistisk författare röst karaktärs glädje och sorg genom direkt uttryck för deras inre känslor. De flesta dikterna i "The Book of Songs" var skrivna på tre tecken linjer, rimmade varannan linje, men det fanns även fem-och sju tecken linjer samt rader av oregelbunden längd. Till exempel "The skogshuggaren's Song skrevs i form av oregelbundna linjer, som förändras i takt med den ökande känslor och har tydliga rim och musikalisk kvalitet. Det språk som används i "The Book of Songs" är fokuserad, elegant och livlig. Utbildad tillämpning av dubbel-adjektiv, rimord och alliterationer öka låtarna "konstnärliga överklagande. Antagandet av expressiva tekniker fu (beskrivande prosa varvat med vers), bi (metafor) och Xing (anspelning) kraftigt förstärka sina belysande makt.

Dikter på Ya (ode och epos) och Song (hymner) användes av den härskande klassen för specifika tillfällen. Även om de inte kunde matcha dikterna i "The Book of Songs" i sina ideologiska innehåll, återspeglas de vissa aspekter av samhällslivet och därför också haft vissa sociala innebörd.

The Book of Poetry signaler utmärkt uppkomsten av kinesisk litteratur. Dess anda av realism har utövat stort inflytande på litteraturen i senare tider. The Book of Poetry åtnjuter ett högt anseende på både Kinas och världens kulturhistoria.