Vertėjas
Rugpjūtis 2010
M T W T F S S
«Liepa
1
2 3 4 5 6 7 8
9 10 11 12 13 14 15
16 17 18 19 20 21 22
23 24 25 26 27 28 29
30 31
nemokamai skaitikliai

Archive for the 'Pekino operos "Kategorija

Keturi vaidmenys Pekino operos: Sheng, Dan Jing ir Chou

Pekino Operos savybes "pobūdžio kategorijos." Pagal lyčių ir disponavimo, simboliai yra suskirstyta į keturias pagrindines funkcijas: Sheng (vyrų tipo personažai), Dan (moteriškų požymių tipo), Jing (požymio tipas dažyti veidą), ir chou ( klounas). Kiekvienas vaidmuo tipo ateina su savo padalinys.

Sheng yra suaugęs patinas. Jis gali būti taip pat skirstomi į keturis tipus. Pirma, Laoso Sheng žaisti vidutinio amžiaus ar pagyvenę vyrai su barzda. Laosiečių Sheng gali būti tokio tipo, specializuojasi dainavimo, arba tipo specializuojasi kovos menų. Laoso Sheng yra dažniausia vyrų savybių Pekino operos. Cheng Changgeng ir Tan Xinpei, laikoma steigėjų Pekino opera, abu buvo Lao Sheng žaidėjų. Antra, BD Sheng, ar vyras su kovos įgūdžius. Wu Sheng gali specializuotis ilgai ginklų arba trumpieji šaunamieji ginklai. Ilgai ginklo BD Sheng nešioja šarvus, atrodo padorus ir vidutinio meistriškumo dainavimas ir deklamavimas, kadangi per trumpą ginklo BD Sheng vilki trumpą aprangą ir yra sparti veiksmų. Trečia, Xiao Sheng žaisti jauniems Handsome Men, kurių dauguma mokslininkų. Šis simbolis dažnai vaizduojama meilės istorijas. Xiao Sheng gali būti toliau suskirstyti į marlę-hat Sheng (teismo pareigūnas), ventiliatorius Xiao Sheng (mokslininkas, naudojant ventiliatorius), fazanų, plunksnų ventiliatorius Sheng (išvaizdus jaunas žmogus), ir prastas Sheng (mokslininkas nesugeba tapti oficialiu). Ir ketvirta, Hong Sheng žaisti ženklai su raudonu veidą, pavyzdžiui, Guanas J. ir Zhao Kuangyin.

Dėl Sheng vienintelis Pekino opera, Xiao vaidmuo jau seniai buvo gana nereikšmingos. Nors daugelis labai sutvirtintas Laoso Sheng ir dan (moterų) vaidmenys, Xiao Sheng yra gana neaiškus. Į vaidmenį istorijoje Pekino opera, žinomų veikėjų žaisti Xiao Sheng buvo nedaug. Ankstesni pripažintas Xiao Sheng žaidėjai buvo Cheng Jixian (1874-1944), Jiang Miaoxiang (1890-1972) ir Jin Zhongren (1886-1950). Vėliau garsus žaidėjai buvo J. Zhenfei (1902-1993) ir jūs Shenglan (1914 - 1978). Tarp Xiao Sheng impersonators, vienintelė, galinti atlikti rodo, kur Xiao Sheng yra herojus buvo Ye Shenglan.

Tai labai skiriasi nuo Vakarų operos, kuriuose jauni herojus yra labai svarbus ir vaidina labai pripažinimą dalyviams. Spektaklyje, Xiao Sheng 's labiausiai pastebima tai, dainavimas ir deklamavimas su balsai derinys nekilnojamojo ir neteisinga. Jo falcetas yra gana aukštas ir plonas, todėl vaidmenį savitai skiriasi nuo Laoso Sheng. Kita vertus, Xiao Sheng 's falcetas skiriasi nuo Dan (moterys) vaidmuo. Ji turėtų būti tvirta, bet ne grubus. Ir jis neturėtų būti minkšta ir švelni kaip moteriškas balsas. Koreguojamosios niuansų Xiao Sheng 's dainuoti yra sunku. Tai kodėl gi ne daug veikėjų turi puikias žaisti šį, kaip jūs Shenglan vaidmuo.

Dan yra bendras terminas, moterų simbolių. Švelnus ir tylus vadinamas Čing Yi ir paprastai sudaro stačiatikių Yong moterims. Nuotaikingas vadinamas Hua dan ir sudaro mergaitės paprastų namų ūkių arba Ekstrawersyjny panaudojimą. Taip pat yra Laoso dan (mergaitė), BD dan (moterų su kovos įgūdžius) ir KSI dan kuri anksčiau grojo iki vyrų dalyvių. Tik "nudažyti veido", arba Jing, paprastai turi veido makiažą. Jie visi vyrai su neapdorotais, drąsus ir nevaržomo pobūdžio. Jie kalba garsiai, šaukti nors truputį provokacija ir, jei erzina, gali naudoti jėgą. Jing vaidmenys yra skirstomi taip pat į "Dainavimas orientuotų" tipo, ar Wen Jing ir "kovos" tipo, arba wu Jing. Aktoriai apsimesti Jing paprastai dažų veidus įvairių stilių, kad nuo vienos spalvos būti wildering kombinacijos ir modeliai.
Skaityti »likusią šio įrašo

Etapas ir props iš Pekino operos

Be ankstyvuoju laikotarpiu, Pekino opera buvo pastatyta ant įdomus laikotarpis. Visą Stage setting. Photo by courtesy of Mei Lanfang Museum. etapo išsikiša, su trijų pusių, su kuriais susiduria auditoriją. Kita puse užkulisių. Siuvinėtą užuolaidą stringa visoje užkulisius, o kiekvienam užuolaidos pusė curtained durų atlikėjams pradėti arba baigti etape. Netrukus į sceną nuo įėjimo durų, su visa makiažas ir kostiumai aktorius pradeda žaisti savo vaidmenį; ne savo kūrinio išvada, jis išsijungia etape per išėjimo durų. Tai reiškia, kad parodyti, ar pereinamojo laikotarpio pabaigos į kitą vaidinti dalis. Po 1908, kurie matė teatrai išvaizdą modernus ir Šanchajaus naudoti nustatymo, žmonių vadinamas senosios etape užuolaida shoujiu.

Stage props-weapon1 Shoujiu buvo pagamintas iš audinio ar atlaso ir išsiuvinėti gurmaniški modelius. Jis tarnavo kaip galimybė, bet nebuvo apribotas operos būti įvykdytas. Tai buvo daugiau kaip pagrindinį aktorių vaizdiniu. Kiekvienas garsus aktorius buvo jo atstovas shoujiu. Mei Lanfang (1894-1961), pavyzdžiui, naudojama uždanga siuvinėti su slyvų žiedų, bijūnų ir povai; ir Ma Lianliang (1901-1966), žinomas aktorius, kuris paprastai vaidina seni žmonės, turėjo etape užuolaida siuvinėta su rinkinys Han dinastija horsedrawn vežimai.

Scenoje yra pateikiami rekvizitai dekoratyvinio pobūdžio, paprastai stalas ir dvi kėdės. Įsivaizduojamos kambarį ateina su lentelės ir dvi kėdės akivaizdoje. Atsižvelgiant į žiūrovų nuomone, aplink stalą erdvės ir kėdės gali būti rūmai, tyrimas, teismas, kai įtariamieji būtų teisiami, ar karo vadas palapinę. Arba jis gali būti audringas restoranas. Skirtumas yra Išsamiau apie stalas ir kėdės apdaila. Jei rūmai, stalo uždanga bus drakonas modeliai, o jei tai yra tyrimas, stalo uždanga bus šviesiai mėlynos arba šviesiai žalios spalvos ir išsiuvinėti su keliais orchidėjų.

Mokymosi daug išleidžia, kaip vieta, stalas ir kėdės. Jei kėdė dedamas už stalo, tai rodo, iškilmingai proga: imperatorius turi teismas, oficialiai officiates, ar apskritai rankenos karinius reikalus. Jei kėdė yra priekyje, stalo, tai rodo paprastą namų kasdienį gyvenimą.

Yra dar vienas įdomus klausimas. Kėdės scenoje visi pagalvėlės, kurios yra skirtingo storio. Kodėl? Pekine opera, skirtingų charakterių nešioti batus su padais iš įvairaus storio. Sheng arba Jing pobūdžio vilki storos SOLED batai (plonesnis 20 cm), kadangi dan ir chou simbolių nudilti-SOLED tie (1-2 cm). Ir įvairių simbolių, privalo turėti įvairių posėdžio pozos. Dan pobūdžio tikrai turėtų sėdėti ant pagalvėlių, kadangi Sheng savybės turėtų sėdėti ant kėdės krašto ir chou (klounas) požymis gali vaikščioti arba net pritūpęs ant pagalvėlių. Lentelė gali pasitarnauti kaip lova, stebėjimo objektu iš didelio aukščio, tiltelis, vartai bokštas, kalno ar net debesis paramą. Pirmininkas gali būti simbolių ginklu. Pekine opera, toks paprastas metodas naudojamas vaizduoti turtinga sklypas. Kai kurie naudojasi Pekino opera, nėra būtina reikalauti realaus. Žiūrovams suteikiama puiki erdvė vaizduotei. "Stalas ir dvi kėdės" tapo simbolinis ženklas Pekino operos "mažiau yra daugiau" kaip atvaizdas.

Stage props-weapon2 Žmonės Pekino operos dažnai važinėti arkliais. Žiūrovams nematys nekilnojamojo arklių scenoje. Vietoj to, pobūdis turi jojimo plakti su kutai parodyti jam ant arklio. Tai dar vienas plačiai naudojamas simbolių Pekino operos pavyzdys. Nėra nekilnojamojo arklių scenoje, tačiau aktorius turi pavaizduoti savo žirgais laikysena išskirtinis ir gracinga būdu. Jojimo plakti suteikia aktorius didžiausią laisvę veikti. Su įvairiais Pantomimiczny gestai su plakti, jis gali įrodyti, šuoliais žirgas, su kabančios galvos arklių, arklių, kad lieka toje pačioje vietoje po važiavimo pusę dienos, ar arklys, kuris keliavo tūkstančius mylių šmėžavimas.

Jojimo plakti yra materialus etape pasiūlymo. Pekine Opera taip pat yra rekvizitas iš virtualios tipas. Be Pasitikimas Jade Apyrankės (shi J. Zhuo), pavyzdžiui, mergina siūlių audeklas batų pado. Nors vienintelis realus ir materialus, adata įsivaizduojama. Atsižvelgiant į tai, aktorė vertus, adatos, nebuvimas yra geriau nei faktinis adata. Kitas pavyzdys yra pietūs. Priimančiosios užsakymų ", kuriame lentelėje." Virėjas nedelsiant atlikti vyno puodą ir akiniai ant scenos. Priimančiosios ir svečiai pradėti geriamojo stiklo po stiklu. Tačiau žiūrovų nematau realiu vynas, ryžiai ir patiekalai. Ant scenos veikėjų don't really gėrimais ir maistu. Tačiau netrukus visi jie yra "visiškai". Pekine opera, virtuvės reikmenys paprastai nėra atliekamas ant scenos.

Etapas rekvizitus, didelių ir mažų, taip pat kaip paprastas statymas Pekino opera, įskaitant žvakidės, žibintai, irklai, raidės, popierius, rašalas, rašymo teptukai, dažai plokštės ir paviljonai, kurie nėra pagaminti iš tikrųjų medžiagų - jos atlieka simbolinį vaidmenį tik . Labai įvairių rūšių ginklų, taip pat vėliavų veža apsaugos garbės nėra realus, nors, jeigu jie turi panašumo į realią dalykų. Pekino operos paprastai dalinama į keletą veiksmų. Tradiciškai, kai yra aktų kaita, žmonių vadinamas etapas šaškės grupė pakeisti parametrą. Dėvėti drabužiai ilgai, bet ne veido išraiška kokia, jie ateis į sceną po to, kai teisės aktas yra daugiau, pertvarkymo stalas ir kėdės, nurodydamas vietos ir laiko kaita, ir atostogų metu tyloje. Kartais jie gamina kai etape. Be tarpusavyje susijusios karinės Tentai (Lian Ying zai), pavyzdžiui, parodyti Liu Bei padaryti savo pabėgti, gaisras, etapas tikrintuvas stovi scenoje pusėje būtų šviesos popieriaus lapų ir mesti deginimas popieriaus ant veikėjų, kuris tuoj po to daryti išvengti arba gesinimo aktai - žygdarbių verta akrobatai.

Tradiciniai mizanscena dalis Pekino operos konvencijas. Daugelis užsienio žiūrovų yra labai įdomu, Pekino operos labai stilizuoti spektakliai. Pekine opera, du vienetai audinio sudaro sedanas pirmininkas; stumti ir traukti iš aktoriaus tai atidarymo ir uždarymo lango. Žmonės žiūri Pekino operos pirmą kartą gali būti sunku suprasti. Be to, Pekino operos yra glaudžiai susijusi su istorija, papročiai, kultūra ir socialinės sąlygos, Kinija. Norėdami mėgautis Pekino operos auditoriją turi suprasti, Kinija, jos istoriją ir kultūrą. In 1927 Mei Lanfang put on a Peking Opera with a full range of real stage setting, an innovation at the time. Photo by courtesy of Mei Lanfang Museum.

Šiandien didelis šilko užuolaidų kabo prieš Pekino operos scenoje. Šou prasideda tada, kai uždanga pakyla. Ši uždanga nėra nusileisti iki visos Rodyti baigiasi. Tarp teisės aktų, antra užuolaidos iš satino kilimo ir užsidaro. Šis "dvigubas uždanga" praktika yra reformos 1950, kai stalas ir kėdės pertvarkymo į tarp teisės aktų etape tikrintojai grupė visiškai atsižvelgiant į auditoriją buvo panaikinta.

Teatrai Menas Klausymas, seno stiliaus

Old Beijing with the Forbidden City at its center. The Outer City in the south is where old-style theaters were concentrated Anksčiau žmonės apsilankyti Pekinas visada eiti į teatrą norėdami pamatyti Pekino opera. Kai mes matome, šiuo metu rodo, mes sakome "žiūrėti operos". Tačiau metai Beijingers pasakyti "klausytis operos" vietoj. Kaip skaičiuojama Pekine Opera dainavimas, kadangi eksploatavimo savybių yra labai stilizuoti. Publika įpratęs klausytis dainavimo akis uždaryti ir rankomis sumušė laiko. Kai jie nori pirma eilutė, jie šaukiantį "Bravo!" Tai yra tipiškas gerbėjai.

Seno tipo teatrai kai Pekino opera buvo atliekama iki 1950 m. vadinosi xiyuanzi, kuris pažodžiui reiškia "Opera kieme." Įranga ir xiyuanzi buvo gana paprasta. Etape buvo kvadratinis, su trijų pusių išplėsti teisę į eiles vietų auditorija. Artimiausiu metu į Čing laikotarpis (1644-1911), xiyuanzi buvo vadinamas "arbatos kieme." Tuo metu, auditorijai už arbatos, bet ne opera jie stebėjo. Klientams, kurių pagrindinis tikslas ateinančiais į "arbata kieme" buvo gerti arbatos, o žiūri opera buvo rūšies "atsitiktinis". Dinastijos Čing laikotarpis, xiyuanzi paroda gali tęstis tol, kol 10-12 valandų, visų laipsnių. Klientai taip pat už užkandžių, pavyzdžiui, saulėgrąžų sėklų ir skrudintus riešutus. Arbata mokestis nebuvo imamas, kol prieš pradedant priešpaskutinę punkto dienos teatro programa. Stulbinantis bruožas xiyuanzi senosios Pekinas buvo "karštas rankšluostį mesti." Virėjas, šaukdami "Here Comes rankšluostį," būtų mesti garuose rankšluosčiai prie auditorijos, su dideliu tikslumu. Virėjas pritarta patarimus ir niekada haggled per jų dydžio. Tianqiao area in Beijing used to be a center of folk culture

"Arbata kiemuose" vėliau buvo vadinama xiyuanzi, ar seno tipo teatrui. Visų) laikotarpis Respublikos Kinijoje (1911-1949, jie tapo žinomi kaip teatro, ir scena buvo raštuotas po eiga Vakarus. Xiyuanzi, kuris buvo tradicinio stiliaus, buvo mažesnis, nei įprasti "Vakarų teatro pajėgumas , bet kas auditorijai išgirsti xiyuanzi buvo originalus putų Aktoriai ir aktorės, be garsiakalbio.

Vidurio ir pastarojo laikotarpio 19 amžiaus, kaip Pekino opera įgijo populiarumą, xiyuanzi skaičius BE? Mas išaugo, o dauguma jų buvo įsikūrę klesti komercinis rajonas į pietus nuo Qianmen vartai bokštas. Žiūrint iš aukščiau, rajonas įsikūręs miesto šiaurės-pietų ašies. Į seno tipo teatro scenoje nebuvo didelis. Etapai buvo pirmą grįstas medinės lentos, o vėliau padengtas kilimai. Tai buvo užtikrinti, kad dalyviai priėmimo summersaults nepakenktų sau. Tuo metu visą paprastai buvo pastatyta du stulpelius, kurie buvo parašyti žodžiai pagirti trupės scenos metu. Jei etape galinio pakabinti išsiuvinėti užuolaidos, kuris buvo privati nuosavybė iš pirmaujančių aktorius dieną. Užuolaidų pagimdė modelius gėlių ir paukščių, stilius suderinama su pagrindinio vaidmens atlikėjas. Matydamas užuolaidos, žiūrovų žinojo, kas dedasi su suvaidinti lyderio vaidmenį.

Mural-depicting story of theatrical circles. The photo of the mural was taken during the Republic of China period (1911-1949). Photo by courtesy of Mei Lanfang Museum Žemiau etape buvo purvo žemės. Vėliau žemės buvo grįstas plytų ir dar vėliau su cementu. Be ankstyvuoju laikotarpiu, auditorijos sėdi ant suoliukų, su kuriomis susiduria viena su kita per pailgos medinių stalų. Šis posėdis laikysena lengviau kalbasi ir valgyti užkandžiai, bet nebuvo galima matyti teatro spektaklį. Teks palaukti, kol po 1914, kad ilgai suolai su nugaros buvo lygiagreti etapas, kuriuo publika veidas etapas. Apie suolai atgal buvo prikaltas ilgas karkasų lentos, dėl kurių buvo pateikti puodeliai. Tuo metu, vyrai ir moterys buvo išskirti į seno tipo teatrai, vyrai sėdi žemyn ir moteris sėdi viršuje. Teks palaukti, kol 1931, kad vyrų ir moterų Šeštadienis kartu. Pasibaigus skaičius eilutės atgal buvo paprastai dedamas pailgas stalas su ženklu "kovos" Sėdynė "ant jos. Kai žaisti pradėjo, visiškai ginkluotų kareivių atvyko sėdėti už stalo, kuris spręstų visus galimus neramumus. Dėl atostogų teatro savininkas ranka juos vokai su įdaru pinigų ieškoti jų apsauga.

Stage of the Xin Ming Grand Theater in Beijing in 1918. Photo by courtesy of Mei Lanfang Museum Per anksti iš xiyuanzi, nebuvo laikraščių, nei ten reklamos ir plakatai. Skatinimo metodas buvo atliktas xiyuanzi vartų etapo savybių vakaro šou. Žmonėms, kurie myli Pekino opera, tuo metu, savybės atrodė pakankamai atspėti, ką rodo buvo tą vakarą. Pavyzdžiui, akmens blokas nurodė Yanyang Statyba (Yan Yang Lou) ir didelis ietis Spręsti Down-stumdomas vežimai (tiao Hua che). Rūšių stos ginklus įvairių nurodė, kad vakaro paskutinis spektaklis bus Havoc in Heaven (nao Tian Gong). Ginklai buvo naudojami pavergti Monkey King, herojus vaidina. Dienos programa buvo spausdinami ant geltono popieriaus lapo su medienos gabaliuke ir parduodami už denarą ar dvi. Teks palaukti, kol po 1920 m., kad programos buvo išspausdinti kartu su švino rūšys.

Pekino operos turėjo glaudžius ryšius su Qianmen vartai bokštas rajone Pekinas, kuris buvo liaudies kultūros lopšys mieste. Pradžioje metų Pekino opera, Qianmen vartai bokštas zonoje buvo kur miesto pramogų, viešojo maitinimo pramonės, prekybos ir žmonių kultūrinei veiklai buvo skirtos. Jis yra teisus šioje srityje, kad Pekino operos augo ir klestėjo. Ne tik buvo Pekino Opera'sold teatrų ir aktorių namuose ir aktorės Čia sukoncentruota, tačiau daugelis Pekino operos gerbėjai, ir žmonių, susijusių su teatro rodo gyveno šiose vietose, taip pat. Iš daugiau nei 50 metų nuo 20 a. pradžios iki 1957 m. Qianmen vartai bokštas srityje buvo namo apie 600 žymių menininkų iš Pekino opera, pingju opera, akrobatika ir quyi (liaudies meno formas, įskaitant baladė dainavimas, istorija pasakoja, komiksų Inside of an old-style theater in Beijing. Women were conspicuously dialogus, terkšlė derybos ir tarptautinių derybų). Šie artistai sužinojo savo meną iš skirtingų magistrantūros ir kiekvienas turėjo savo unikalų įgūdžių. Tuo metu, Tianqiao pietus Qianmen vartai bokštas buvo klestinti, tankiai gyvenamose miesto centro Pekinas. Ir Tianqiao siela buvo Pekino tradicinės liaudies kultūros.

Anhui trupių ir Operos gimimas Pekino

A piece of yi. Valdovai Čing dinastija (1644-1911) visi patiko operos. Kai kurios jų, pavyzdžiui, Empress Dowager Cixi (1835-1908), buvo žinovų Pekino operos. Pasibaigus 18 a. pabaigoje, operos dainavimo Kinijoje buvo plėtojama keletas sistemų. Populiarios vietos operos naudojami melodijas, kad įtraukti gaoqiang (įkomponuoti dainavimas), geyang (paplitęs visoje Vidurio ir žemupio Jangdzė), bangzi (paplitęs išilgai Geltonosios upės slėnyje) bei liuzi (kuris yra kilęs iš Shandong). Norėdami Rašytojai metu, šios operos kiek mažesnis nei kunqu opera, kuri yra rafinuotas ir sunkus. Su daug paniekos jie pakvietė šias vietos operos huabu.

Huabu populiarumas turėjo kažką daryti su savo populiarią apeliaciją. Huabu vaidina pasakyti istorinių pasakojimų ar pasakų mylimas Darbuotojas žmonių. Dainavimas buvo skaidrus, gyvas ir stiprus, ir Recitations buvo lengva suprasti. Bjaurus ančiukų tapo toks populiarus, kad daug huabu bendrovės konkuravo dėl velėna net Suzhou, Jiangsu Province, operos gimtinė kunqu. Peking Opera

Pekino opera savo kilmės huabu operos. Tai nebuvo gimęs Būk? Mas (Pekinas). Jo pirmtakas buvo huabu operos, kuris buvo paplitęs Vidurio ir žemupio Yangtze atlieka Anhui trupės viduryje 17 amžiaus. Anhui trupės nebuvo tik sustojimo Anhui huabu operos. Jie taip pat atliekami kunqu opera, Hubei's hanxi operos ir centrinė lyguma's bangzi operos. Dėl šių kolektyvų buvo turtinga ir spalvinga melodijas, taip pat daug įdomios vaidina. Jų dalyviai sukūrė žygdarbių ir stunts. Prieš atvykdamas į Pekiną, Auhui huabu operos kartu pi charakteristikos melodijos er Huang ir XI buvęs yra stabili ir melancholija, ji yra Pagyvėja ir gyva, er Huang ir XI pi yra operos branduolys Pekinas paimta. Be to, Anhui trupės buvo gerai įsisavinamos atliekant savybės kitose operose, pavyzdžiui, Hubei deklamavimas iš jingqiang opera (Pekinas), aukštas arijos iš operos qinqiang (Shaanxi) melodijas ir deklamavimas iš hanxi opera () ir kūno judesiai, būdai vaizdavimas ir muzikos kunqu opera (Suzhou). Po šešiasdešimties metų evoliucijos, unikalus teatro veislės - Pekino operos - pradėjo veikti.

Į 1790, Anhui trupė, vadovaujama Gao Langting atėjo būti? Mas dalyvauti spektakliai švęsti 80 metų gimtadienį imperatoriaus Qianlong. Jis netrukus buvo laikėsi kitos trys teatro kompanijų iš Anhui - Sixi, Chuntai ir Hechun. Atlikę savo darbą, šie Anhui trupė liko kapitalo pasiūlyti Spektakliai vietos visuomenei. Tuo metu, kas Anhui trupės buvo atnešė Pekino operos.

Pekino opera, kurie buvo sukurti iš kaimo rodo asortimentą, buvo plačiai auditorijai. Jie apėmė ne tik narių Karališkosios šeimos nariai, pareigūnai ir mokslininkai, bet ir prekybininkai, miestiečių ir amatininkų. Pekino operos palaipsniui tapo miestiečių orientuotas Vaizduojamasis menas. Čing dinastija buvo užtikrinti socialinį stabilumą ir ekonominę gerovę, kai Anhui kolektyvų pareiškė Pekino Opera sostinės terminą. Pasibaigus 19 savo ruožtu - 20 amžiaus, kai Pekino operos atėjo terminas, būsime? Mas turėjo klestinčią amatų pramonės ir prekybos; ji buvo namuose kai 360 gildijos namų ir paslaugų verslo maitinimo miestiečių taip pat buvo klesti. Tuo metu, Qianmen srityje buvo ne tik prekybos centro, bet taip pat turėjo teatrų koncentracija, teahouses ir restoranai, ir Tianqiao ir varpinė srityse swarmed su gatvės atlikėjų, taip pat peddlers ir smulkūs prekybininkai. Šie ne tik su sąlyga šaltinių auditoriją spektaklius teatruose, bet ir atnešė naujų valdymo metodų, teatrų bei Pekino operos.

Po 1860 m. su mobiliojo pasirodymų operos, Pekino operos greitai išplito po visą šalį. Tianjin ir aplinkinių Hebei ir Shandong provincijos buvo kai Pekino operos įgijo populiarumą per trumpiausią laiką. Vietovės su gana anksti atvykimo Pekino operos Anhui, Hubei ir šiaurės rytų Kinijos. 1867 m. Pekino operos plitimo Šanchajuje. Tuo metu žinomų Pekino operos veikėjai skaičius sumažėjo Pietų, Šanchajus Pekino Operos centre su Pekinu dėl. Pekino operos Šanchajuje palaipsniui parengė keletą unikalių savybių, dėl kurių vėliau į "Pekino mokykla" ir "Shanghai mokyklos padalinys." Iki 20-ojo amžiaus pradžioje, Pekino opera buvo atlikta Fujian ir Guangdong pietuose, Zhejiang rytuose , Heilongjiang šiaurėje ir Junnanas pietvakariuose. 1940, Pekinas Opera turėjo įspūdingą plėtrą Sičuanas, Shaanxi, Guizhou ir Guangxi.

Portraits of Peking Opera characters played by famous actors of late Qing Dynasty, painted by Shen Rongpu, a well-known portraitist active in the late Qing period. 1919 Gegužė Lanfang, Pekino operos aktorius kapitonas naudojasi neprilygstamą įspūdį tada ir šiandien, išvyko į Japoniją su savo teatro bendrovė scenoje. Pekino operos trupė nuo to laiko dažnai pastatė spektaklius užsienio šalyse. Ir žmonės iš viso pasaulio į Pekino operos tradicinės kinų teatro atstovas. Šiandien Pekino operos tapo Premier operos tipo Kinijoje neturi konkurentų atžvilgiu pjesių skaičius, atlikėjų, kolektyvų ir publika taip pat įtaką.

Plays kad šurmulio su triukšmo ir jaudulio

The Monkey King in a shadow show Senas laikmačiai Pekine patiko aplankyti šventyklą mugės praeities erą. Jie vyko skirtingose vietose mieste per pavasario šventė, ar kinų Naujieji metai, todėl didelis džiaugsmas vaikams ir suaugusiems. Peddlers parduodamų žaislų vadinamas Aukso kuoka, padargai, naudojamas Monkey King, Pielgrzym herojus klasikinis romanas į Vakarus. Vaikai pirktų kuoka namuose ir rankose ji taip Monkey King turėjo daryti. Žinoma, vaikams taip pat galėtų pasakyti viena arba dvi istorijas apie Monkey King ir mimicked nuolatinę aktas ausų truputį keisdami ir skruostų įbrėžimas.

The Monkey King yra populiari operos pobūdžio Kinijoje. Kiekvienas Kinijos mėgsta tai protingas, išradingas, drąsus ir tiesiog dvasia, kurios pavadinimas yra Saulės Portrait of the Monkey King, Painted in the Qing period Wukong. Vaikams Monkey King kaukę ir jo aukso kuoka imituoti jo daug žygdarbių.

Užsieniečiai domisi Pekino operos paprastai yra kviečiami pamatyti Monkey King žaidimą. Jie bus apakinti ir hiperaktyvus dalyvių šokinėja grupės ir priėmimo summersaults kaip beždžionės ant scenos. Aktorius vaidina visagalis Monkey King bus visada palikti gilius auditoriją. Beždžionė žaisti Pekino operos kilęs iš kunqu operos, kuris yra kilęs iš Sudžou, Rytų Kinijos. Šiandien, paprastai vyrai aktoriai vaidina iš Monkey King vaidmuo.

Atlikėjas turi kapitonas visą komplektą beždžionių-žaidimo įgūdžių, vaizduodami Monkey King's plotis vizija, taip pat jo išradingumas, gyvumą ir miklumas. Keletas Pekino operos veikėjai padarė savo pavadinimą žaisdami Monkey King. Jie apima Yang Yuelou (1844-1889) ir Jonas Xiaolou (1878-1938), kuris buvo tėvas ir sūnus, Li Shaochun (1919-1975), Li Sun Wukong, the Monkey King Wanchun (1911-1985) ir jūs Shenzhang (1912-1966). Per 1937-1942, Monkey King vaidina turėjo savo klestėjimo Pekine.

Dažnai Monkey King buvo pastatyta daugelyje teatrų tuo pačiu metu. Kai kurie teatro kompanijų net specializuojasi sustojimo Monkey King vaidina, siūlanti šou serijoje. 1926 m. Pekino operos veikėjai Yang Xiaolou ir Zheng Faxiang etapais Monkey King žaisti Japonijoje. Tuo metu, atlieka, pavyzdžiui, Havoc in Heaven (nao Tian Gong) ir vandens curtained Cave (shui Lian dong), abu epizodai P ilgrimage į Vakarus featuring Monkey King, buvo populiarus tarp užsienio auditorijai.