ChinaScan.org

Arsip untuk Kategori 'Opera Peking'

Peking Opera fitur "kategorisasi karakter." Sesuai dengan gender dan disposisi, karakter dibagi menjadi empat peran dasar: sheng (tipe karakter laki-laki), dan (tipe karakter wanita), jing (tipe karakter dengan wajah dicat), dan chou ( badut). Setiap jenis peran datang dengan sendiri subdivisi.

Sheng adalah dewasa laki-laki. Hal ini dapat dibagi lagi menjadi empat jenis. Pertama, sheng lao bermain baya atau tua laki-laki tengah dengan jenggot. Sebuah sheng lao dapat dari jenis yang mengkhususkan diri dalam menyanyi, atau jenis yang mengkhususkan diri dalam seni bela diri adalah Laos. Sheng karakter laki-laki yang paling umum di Peking Opera. Cheng Changgeng dan Tan Xinpei, dianggap sebagai pendiri Peking Opera, keduanya pemain sheng lao. Kedua, wu sheng, atau orang dengan keterampilan bela diri. Sebuah sheng wu dapat mengkhususkan diri pada senjata panjang atau senjata pendek. Senjata wu sheng-lama mengenakan baju, terlihat bermartabat dan memiliki keterampilan moderat bernyanyi dan pembacaan, sedangkan senjata wu sheng-pendek mengenakan pakaian pendek dan cepat aksi. Ketiga, sheng xiao bermain pria tampan muda, yang kebanyakan adalah sarjana. Karakter ini sering digambarkan dalam kisah-kisah cinta bisa. Xiao sheng dibagi lagi menjadi-topi sheng kasa (seorang pejabat pengadilan), kipas sheng xiao (sarjana menggunakan kipas angin), burung-bulu kipas sheng (seorang pemuda tampan), dan miskin sheng (seorang sarjana gagal untuk menjadi seorang pejabat). Dan keempat, sheng hong karakter bermain dengan wajah merah seperti Guan Yu dan Zhao Kuangyin.

Karena keunikan Peking Opera, peran sheng xiao sudah lama relatif tidak penting. Sementara banyak memainkan memberikan keunggulan untuk sheng lao dan dan (perempuan) peran, sheng xiao relatif jelas. Dalam sejarah Peking Opera, aktor terkenal juga memainkan peran sheng xiao hanya sedikit jumlahnya. xiao sheng diakui pemain sebelumnya adalah Cheng Jixian (1874-1944), Jiang Miaoxiang (1890-1972) dan Jin Zhongren (1886-1950). Kemudian pemain yang terkenal adalah Yu Zhenfei (1902-1993) dan Ye Shenglan (1914 - 1978). Di antara peniru sheng xiao, hanya satu mampu bermain di menunjukkan mana sheng xiao adalah pahlawan itu Ye Shenglan.

Hal ini sangat berbeda dari opera Barat dimana pahlawan muda sangat penting dan dimainkan oleh aktor sangat diakui. Dalam kinerja, xiao sheng 's Fitur yang paling mencolok adalah bernyanyi dan pembacaan dengan kombinasi dan false suara nyata. suara buatan bernada Nya relatif tinggi melengking dan halus, membuat peran khas yang berbeda dari sheng lao. Di sisi lain, s 'miring sheng xiao adalah berbeda dari marga (perempuan) peran. Ini harus kuat tetapi tidak kasar. Dan itu tidak boleh selembut dan lembut seperti suara seorang wanita. Fine-tuning nuansa di sheng s 'bernyanyi xiao adalah sulit. Inilah sebabnya mengapa aktor tidak banyak memiliki keunggulan dalam memainkan peran ini seperti Ye Shenglan.

Dan adalah istilah umum untuk karakter perempuan. Kemaskulinan dan tenang disebut qing yi dan biasanya merupakan perempuan yong ortodoks. The lincah disebut dan hua dan merupakan anak perempuan rumah tangga biasa atau disposisi extroversive. Ada juga lao dan (perempuan tua), wu dan (perempuan dengan keterampilan bela diri) dan dan cai yang digunakan untuk dimainkan oleh aktor laki-laki. Hanya "melukis wajah," atau jing, biasanya memiliki riasan wajah. Mereka semua laki-laki dengan karakter kasar, berani dan liar. Mereka berbicara keras, berteriak sedikit provokasi dan, jika jengkel, mungkin menggunakan kekerasan. Peran jing dibagi, juga, ke Bernyanyi berorientasi "type", atau jing wen, dan "bela diri" jenis, atau jing wu. Aktor meniru jing biasanya cat wajah mereka dalam berbagai gaya yang berkisar dari warna tunggal untuk wildering kombinasi dan pola.
Baca sisa entri ini »

Dalam periode awal, Peking Opera dipentaskan di panggung yang menarik. Bagian depan panggung meluas ke depan, dengan tiga sisi menghadap penonton. Sisi lain adalah belakang panggung. Sebuah tirai bersulam hang di belakang panggung, dan pada setiap sisi tirai adalah pintu bertirai bagi pemain untuk masuk atau keluar panggung. Datang ke panggung dari pintu masuk, seorang aktor dengan make up lengkap dan kostum mulai memainkan perannya, pada akhir penampilannya, ia pergi dari panggung melalui pintu keluar. Ini berarti akhir acara atau transisi ke bagian lain dari memainkan. Setelah tahun 1908, yang melihat penampilan teater modern dan penggunaan pengaturan di Shanghai, orang disebut tahap tirai shoujiu-gaya lama.

Shoujiu itu terbuat dari kain atau satin dan bordir dengan pola indah. Ia menjabat sebagai pengaturan tapi tidak dibatasi oleh opera yang dilakukan. Itu lebih seperti papan nama aktor terkemuka's. Setiap aktor terkenal telah shoujiu wakilnya. Mei Lanfang (1894-1961), misalnya, menggunakan tirai bersulam dengan bunga prem, peony dan burung merak, dan Ma Lianliang (1901-1966), seorang aktor terkenal yang biasanya dimainkan orang-orang tua, memiliki tirai panggung bordir dengan set kereta Dinasti Han horsedrawn.

Di atas panggung ditempatkan alat peraga yang bersifat dekoratif, biasanya sebuah meja dan dua kursi. Ruang imajiner dilengkapi dengan kehadiran sebuah meja dan dua kursi. Dalam benak penonton, ruang di sekitar meja dan kursi mungkin sebuah istana, studi, pengadilan mana tersangka mencoba, atau tenda seorang komandan militer. Atau bisa menjadi restoran riuh. Perbedaannya terletak pada rincian di dekorasi meja dan kursi. Jika istana, tirai tabel akan memiliki pola naga, jika studi, tirai tabel akan menjadi warna hijau muda biru atau cahaya dan bordir dengan beberapa anggrek.

Banyak belajar pergi ke bagaimana menempatkan meja dan kursi. Jika kursi ditempatkan di belakang meja, hal itu menunjukkan kesempatan serius: kaisar memegang pengadilan, seorang pejabat officiates, atau umum yang menangani urusan militer. Jika kursi diletakkan di depan meja, itu menunjukkan kehidupan sehari-hari sebuah rumah tangga biasa itu.

Ada lagi poin menarik. Kursi di panggung semua memiliki bantal, yang ketebalan yang berbeda. Mengapa? Di Peking Opera, karakter yang berbeda memakai sepatu dengan sol ketebalan yang berbeda. A atau karakter jing sheng mengenakan sepatu bersol tebal (setebal 20 cm), sedangkan dan chou dan mengenakan karakter yang bersol tipis (1-2 cm). Dan karakter yang berbeda wajib memiliki postur duduk yang berbeda. Sebuah karakter dan benar-benar harus duduk di bantal, sedangkan karakter sheng harus duduk di tepi kursi, dan chou (badut) karakter dapat bergerak atau bahkan jongkok di bantal. Tabel ini dapat berfungsi sebagai tempat tidur, sebuah dukungan untuk mengamati sebuah objek yang jauh dari tempat yang tinggi, jembatan, menara gerbang, gunung, atau bahkan awan. Kursi dapat berfungsi sebagai senjata untuk karakter. Di Peking Opera, seperti metode sederhana yang digunakan untuk menggambarkan plot kaya. Ketika menikmati Peking Opera, tidak perlu untuk mencari kebenaran. Penonton diberikan ruang besar untuk imajinasi. "Sebuah meja dan dua kursi" telah menjadi tanda simbolis Peking Opera "kurang lebih" cara penggambaran.

Karakter dalam Peking Opera sering naik kuda. Audiens tidak akan melihat kuda yang nyata di atas panggung. Sebaliknya, karakter memegang cambuk naik dengan jumbai untuk menunjukkan bahwa ia adalah di atas kuda. Ini adalah contoh lain dari penggunaan yang luas dari simbol dalam Peking Opera. Tidak ada kuda yang nyata di atas panggung, tetapi aktor harus menggambarkan postur tubuhnya naik dengan cara yang khas dan anggun. Sebuah cambuk menunggang seorang aktor memberikan kebebasan terbesar untuk bertindak. Dengan gerakan pantomimic berbeda dengan cambuk, ia dapat menunjukkan kuda galloping, seekor kuda dengan kepala terkulai, kuda yang tetap di tempat yang sama setelah berjalan selama setengah hari, atau kuda yang telah melakukan perjalanan ribuan mil dalam sekejap.

Sebuah cambuk naik adalah tahap nyata prop. Di Peking Opera ada juga alat peraga dari jenis virtual. Dalam Sambil mengangkat Gelang Jade (Zhuo yu shi), misalnya, jahitan seorang gadis sole sepatu kain. Sementara satu-satunya adalah nyata dan nyata, jarum imajiner. Di tangan aktris, tidak adanya jarum lebih baik dari sebuah jarum yang sebenarnya. Contoh lain adalah pesta makan malam. Sebuah perintah host "pengaturan meja." Pramusaji segera membawa panci dan gelas anggur ke atas panggung. Tuan rumah dan tamu mulai minum segelas setelah kaca. Tapi penonton tidak melihat anggur beras, nyata dan piring. Para aktor di atas panggung tidak benar-benar minum dan makan. Namun segera mereka semua adalah "penuh". Di Peking Opera, peralatan dapur biasanya tidak dibawa ke panggung.

Tahap alat peraga, besar dan kecil, serta pengaturan sederhana di Peking Opera, termasuk lilin, lentera, dayung, surat, kertas, tinta, menulis kuas, lempengan tinta dan paviliun, tidak terbuat dari bahan asli - mereka memainkan peran simbolik hanya . Berbagai besar senjata serta bendera yang dibawa oleh penjaga kehormatan tidak nyata, baik, meskipun mereka menanggung kesamaan terhadap hal-hal yang nyata. Sebuah Opera Peking biasanya dibagi dalam beberapa tindakan. Secara tradisional, ketika ada perubahan tindakan, sekelompok orang yang disebut catur tahap akan mengubah pengaturan. Mengenakan gaun panjang tapi tidak ada ekspresi wajah apapun, mereka akan datang ke panggung setelah tindakan selesai, Reshuffle meja dan kursi, menunjukkan perubahan tempat dan waktu, dan meninggalkan panggung dalam keheningan. Kadang-kadang, mereka akan menghasilkan beberapa efek panggung. Dalam Militer terkait Tenda-Inter (zai ying lian), misalnya, untuk menunjukkan Liu Bei melarikan diri membuat api, panggung pemeriksa berdiri di sisi panggung akan menyalakan potongan kertas dan melemparkan kertas terbakar ke aktor, yang kemudian melakukan tindakan melarikan diri atau meniadakan - prestasi layak akrobat.

pengaturan tahap tradisional merupakan bagian dari konvensi Peking Opera. Banyak penonton asing sangat ingin tahu tentang Opera Peking pertunjukan yang sangat bergaya. Di Peking Opera, dua potong kain merupakan kursi sedan, mendorong dan tarik oleh aktor cara membuka dan menutup jendela. Orang-orang menonton Opera Peking untuk pertama kali mungkin merasa sulit untuk dipahami. Juga, opera Peking yang berhubungan erat dengan sejarah, adat istiadat, budaya dan kondisi sosial Cina. Untuk menikmati Opera Peking, penonton perlu memahami Cina, sejarah dan budaya.

Hari ini, tirai sutra besar hang sebelum tahap Opera Peking. menunjukkan Sebuah dimulai ketika naik tirai. tirai ini tidak turun sampai seluruh pertunjukan datang berakhir. Antara tindakan, tirai yang kedua yang terbuat dari naik satin dan menutup. Ini "tirai ganda" praktek adalah hasil dari reformasi pada tahun 1950 ketika reshuffle meja dan kursi di panggung antara tindakan oleh sekelompok catur dalam tampilan penuh dari penonton dihapuskan.

Di masa lalu, orang mengunjungi Beijing selalu akan pergi ke teater untuk melihat pertunjukan Opera Peking. Ketika kita melihat pertunjukan hari ini, kita mengatakan "menonton opera." Tapi Beijing tua mengatakan "mendengarkan sebuah opera" sebagai gantinya. Yang penting di Peking Opera adalah menyanyi, sedangkan kinerja yang sangat bergaya. Audiens yang biasa mendengarkan bernyanyi dengan mata tertutup dan tangan pemukulan waktu. Ketika mereka seperti sebuah garis tertentu, mereka akan berteriak "bravo!" Ini adalah penggemar khas.

Gaya teater Old mana Peking Opera dilakukan sebelum tahun 1950 disebut xiyuanzi, yang secara harfiah berarti opera. Halaman "Fasilitas" dalam sebuah xiyuanzi agak sederhana. Panggung itu persegi, dengan tiga sisi memperluas tepat ke baris kursi untuk penonton. Pada tanggal awal periode Qing (1644-1911), xiyuanzi disebut "teh halaman." Pada waktu itu, penonton membayar untuk teh tapi bukan mereka menonton opera. Untuk pelanggan, tujuan utama mereka datang ke "halaman teh" adalah untuk minum teh, sedangkan menonton opera adalah semacam "insidentil." Dalam periode Qing, pertunjukan di xiyuanzi bisa berlangsung selama 10-12 jam, semua pada siang hari. Pelanggan juga membayar untuk makanan kecil seperti biji bunga matahari dan kacang goreng. Teh biaya tidak dikenakan biaya sampai sebelum memulai item yang terakhir, tetapi pada program teater hari ini. Sebuah fitur mencolok dari xiyuanzi di Beijing tua itu "melempar handuk panas." Pramusaji, berteriak "di sini berasal handuk," akan melemparkan handuk mengepul ke khalayak, dengan akurasi besar. Pelayan diterima tips dan tidak pernah tawar-menawar lebih dari ukuran mereka.

"Halaman Teh" yang kemudian disebut xiyuanzi, atau gaya teater tua. Pada periode Republik Cina (1911-1949), mereka menjadi dikenal sebagai teater, dan panggung itu pola setelah tahap di Barat,. Xiyuanzi yang dari gaya arsitektur tradisional, lebih kecil dari sebuah teater Barat khas dalam kapasitas , tapi apa khalayak dengar di sebuah xiyuanzi bernyanyi asli dari aktor dan aktris, bebas dari loudspeaker.

Dalam dan terakhir periode pertengahan abad ke-19, sebagai Peking Opera mendapatkan popularitas, jumlah xiyuanzi di Be,? Ing meningkat dan sebagian besar dari mereka berlokasi di sebuah distrik selatan komersial berkembang dari Qianmen Gate Tower. Dilihat dari atas, kabupaten ini terletak pada sumbu kota utara-selatan. Tahap dalam sebuah teater gaya lama itu tidak besar. Tahapan pertama kali diaspal dengan papan kayu dan kemudian ditutupi dengan karpet. Hal ini untuk memastikan bahwa aktor membuat summersaults tidak akan melukai diri sendiri. Di bagian depan panggung biasanya didirikan dua kolom yang ditulis kata-kata dalam pujian dari rombongan melakukan pada saat itu. Di bagian belakang panggung tergantung tirai bersulam, yang merupakan milik pribadi dari aktor terkemuka hari. tirai pola ini dikenakan bunga dan burung, dalam gaya yang kompatibel dengan aktor terkemuka. Melihat tirai, penonton tahu siapa yang akan bermain memimpin.

Di bawah panggung itu tanah kotoran. Kemudian, tanah itu diaspal dengan batu bata dan masih kemudian dengan semen. Dalam periode awal, penonton duduk di bangku saling berhadapan di meja kayu persegi panjang. Posisi duduk ini difasilitasi ngobrol dan makan makanan ringan tetapi tidak cocok untuk menonton pertunjukan teater. Hal ini tidak sampai setelah 1914 yang bangku panjang dengan dukungan kembali ditempatkan sejajar dengan panggung, memungkinkan penonton untuk menghadapi panggung. Di belakang bangku panjang dipakukan papan berbingkai, yang ditempatkan cangkir teh. Pada saat itu, laki-laki dan perempuan dipisahkan di bioskop gaya lama, dengan laki-laki dan perempuan duduk di lantai bawah duduk di lantai atas. Hal ini tidak sampai 1931 bahwa pria dan wanita duduk bersama-sama. Di bagian belakang deretan kursi itu biasanya ditempatkan sebuah meja persegi panjang dengan tanda "Tahta Pemberantasan" di atasnya. Ketika memainkan dimulai, tentara bersenjata lengkap datang untuk duduk di belakang meja untuk menangani setiap keributan mungkin. Pada hari libur pemilik teater akan menyerahkan mereka amplop diisi dengan uang untuk mencari perlindungan mereka.

Selama tahap awal xiyuanzi, tidak ada surat kabar, juga tidak ada iklan dan poster. Metode promosi adalah tempat di properti tahap gerbang xiyuanzi untuk malam itu pertunjukan. Bagi orang yang mencintai Peking Opera, melihat sifat tahap cukup untuk menerka apa acara itu untuk malam hari. Sebagai contoh, sebuah blok batu menunjuk Gedung Yanyang (yan lou yang) dan sebuah tombak besar Memerangi Bawah-geser Chariots (Tiao hua che). Sebuah tumpukan senjata berbagai jenis menunjukkan yang terakhir bermain malam akan Havoc di Surga (tian gong Nao). Senjata-senjata yang digunakan untuk menaklukkan Raja Monyet, pahlawan dari bermain. Sebuah program hari itu dicetak pada selembar kertas kuning dengan sebuah balok kayu dan dijual untuk penny atau dua. Hal ini tidak sampai setelah tahun 1920 bahwa program dicetak dengan jenis timah.

Peking Opera memiliki hubungan erat dengan wilayah Qianmen Gate Tower di Beijing, yang merupakan tempat lahir kebudayaan rakyat di kota. Pada tahun-tahun awal Peking Opera, Gerbang Qianmen daerah Tower adalah tempat hiburan kota, katering industri, perdagangan dan aktivitas budaya masyarakat terkonsentrasi. Hal ini tepat di daerah ini bahwa Peking Opera tumbuh dan berkembang. Tidak hanya itu Peking Opera'sold teater dan rumah aktor dan aktris terkonsentrasi di sini, tapi banyak Peking Opera penggemar dan orang yang terhubung dengan menunjukkan teater tinggal di daerah tersebut, juga. Dalam lebih dari 50 tahun dari abad ke-20 awal tahun 1957, wilayah Qianmen Gate Tower adalah rumah bagi sekitar 600 seniman terkenal Peking Opera, opera pingju, akrobat dan seni rakyat (bentuk quyi termasuk bernyanyi balada, cerita, komik dialog, genta pembicaraan dan pembicaraan silang). Para seniman ini pertunjukan telah belajar seni mereka dari majikan yang berbeda dan masing-masing memiliki keahlian yang unik. Pada saat itu, di selatan Tianqiao dari Qianmen Gate Tower adalah, berkembang berpenduduk padat pusat kota Beijing. Dan jiwa Tianqiao adalah budaya rakyat tradisional Beijing.

Penguasa Dinasti Qing (1644-1911) semua menyukai opera. Beberapa dari mereka, seperti Janda Kaisar Cixi (1835-1908), adalah penikmat Peking Opera. Pada akhir abad ke-18, bernyanyi opera di Cina telah berkembang menjadi beberapa sistem. lokal opera Populer digunakan lagu-lagu yang mencakup gaoqiang (bernyanyi bernada), geyang (lazim di sepanjang bagian tengah dan hilir Sungai Yangtze), bangzi (lazim di sepanjang lembah Sungai Kuning) dan liuzi (yang berasal di Shandong). Untuk sastrawan pada waktu itu, opera ini jauh lebih rendah daripada opera Kunqu, yang halus dan serius. Dengan meremehkan banyak, mereka menyebut huabu opera lokal.

Popularitas huabu ada hubungannya dengan daya tarik populer. Huabu memainkan cerita sejarah atau cerita rakyat dicintai oleh orang yang bekerja. Menyanyi adalah jelas, hidup dan intens, dan bacaan yang mudah dimengerti. Anak itik yang buruk menjadi sangat populer sehingga banyak perusahaan huabu bersaing untuk gambut bahkan di Suzhou, Provinsi Jiangsu, tempat kelahiran opera Kunqu.

Peking Opera mempunyai asal dalam opera huabu. Bukan lahir di Be? Ing (Peking). Pendahulunya adalah opera huabu yang lazim di tengah dan hilir Sungai Yangtze dilakukan oleh kelompok-kelompok Anhui pada pertengahan abad ke-17. troupes Anhui tidak terbatas pada pementasan opera huabu Anhui. Mereka juga tampil opera Kunqu, hanxi opera's Hubei dan polos bangzi's opera pusat. Akibatnya, kelompok-kelompok ini memiliki lagu kaya dan beraneka ragam serta berbagai drama yang menarik. aktor mereka telah mengembangkan prestasi dan stunts. Sebelum datang ke Beijing, opera huabu Auhui gabungan karakteristik dari lagu-lagu dari huang er dan pi xi, yang pertama adalah mantap dan melankolis, yang terakhir adalah cepat dan ramai, eh pi xi huang dan merupakan inti dari lagu Peking Opera. Selain itu, kelompok-kelompok Anhui bagus di asimilasi karakteristik pertunjukan opera lainnya, seperti pembacaan opera jingqiang (Peking), bernada tinggi aria dari opera qinqiang (Shaanxi), lagu-lagu dan cerita dari opera hanxi (Hubei) , dan gerakan tubuh, cara penggambaran dan musik opera Kunqu (Suzhou). Setelah enam puluh tahun evolusi, berbagai teater yang unik - Peking Opera - muncul menjadi ada.

Pada tahun 1790, sebuah rombongan Anhui dipimpin oleh Gao Langting datang ke Be? Ing untuk berpartisipasi dalam pertunjukan dalam perayaan ulang tahun ke-80 Kaisar Qianlong. Ini segera diikuti oleh tiga perusahaan teater lain dari Anhui - Sixi, Chuntai dan Hechun. Setelah melakukan pekerjaan mereka, kelompok-kelompok ini Anhui tinggal di ibukota untuk menawarkan kinerja kepada masyarakat lokal. Pada saat ini, apa yang kelompok-kelompok Anhui adalah penawaran Peking Opera.

Peking Opera, yang telah dikembangkan dari bermacam-macam menunjukkan pedesaan, memiliki berbagai khalayak. Mereka mencakup tidak hanya anggota keluarga kerajaan pejabat, dan cendekiawan, tetapi juga pedagang, warga kota dan pengrajin. Peking Opera secara bertahap menjadi seni pertunjukan warga kota-oriented. Dinasti Qing dalam periode stabilitas sosial dan kemakmuran ekonomi ketika kelompok-kelompok Opera Peking Anhui dibawa ke ibukota. Pada pergantian dari 19 - abad ke-20 ketika Peking Opera datang hingga jatuh tempo, Jadilah ing memiliki industri kerajinan berkembang dan perdagangan; itu adalah rumah bagi beberapa guild 360 rumah, dan industri jasa katering untuk warga kota juga berkembang?. Pada saat itu, daerah Qianmen tidak hanya pusat komersial tetapi juga memiliki konsentrasi teater, kedai teh dan restoran, serta Tianqiao dan daerah Bell Tower menyerbu dengan artis jalanan serta pedagang asongan dan pedagang kecil. Ini tidak hanya menyediakan sumber penonton untuk pertunjukan di bioskop, tetapi juga membawa metode-metode manajemen baru untuk teater dan Peking Opera perusahaan.

Setelah 1860, dengan pertunjukan opera mobile oleh perusahaan, Peking Opera dengan cepat tersebar di seluruh negeri. Tianjin dan Hebei sekitarnya dan provinsi Shandong di mana Peking Opera mendapatkan popularitas pada tanggal awal. Daerah dengan kedatangan cukup awal Peking Opera termasuk Anhui, Hubei dan timur laut Cina. Pada tahun 1867, Peking Opera menyebar ke Shanghai. Pada saat itu, sejumlah terkenal Peking Opera aktor pergi ke selatan, membuat sebuah Shanghai Opera Peking pusat setara dengan Beijing. Peking Opera di Shanghai secara bertahap berkembang beberapa karakteristik yang unik, sehingga kemudian pembagian "Beijing Sekolah" dan "Shanghai Sekolah." Pada awal abad ke-20, Peking Opera dilakukan di Fujian dan Guangdong di selatan, Zhejiang di timur , Heilongjiang di utara dan Yunnan di barat daya. Pada tahun 1940, Peking Opera mengalami perkembangan yang mengesankan di Sichuan, Shaanxi, Guizhou dan Guangxi.

Pada tahun 1919, Mei Lanfang, seorang Peking Opera master aktor menikmati ketenaran yang tak tertandingi kemudian dan bahkan hari ini, pergi ke Jepang dengan perusahaan teater untuk panggung pertunjukan. Peking Opera troupes sejak sering dipentaskan pertunjukan di luar negeri. Dan orang-orang di seluruh dunia menganggap Peking Opera sebagai wakil dari teater tradisional Cina. Hari ini, Peking Opera telah menjadi jenis opera terkemuka di Cina tidak memiliki saingan dalam hal jumlah bermain, melakukan seniman, kelompok-kelompok dan penonton serta pengaruh.

timer Lama di Beijing suka untuk mengunjungi pameran kuil di zaman dulu. Mereka ditahan di lokasi yang berbeda di kota selama Festival Musim Semi, atau Tahun Baru Cina, membawa sukacita yang besar bagi anak-anak dan orang dewasa sama. Pedagang menjual mainan yang disebut gada Golden, senjata yang digunakan oleh Raja Monyet, pahlawan dalam novel klasik Ziarah ke Barat. Anak-anak akan membeli rumah gada dan menggunakannya cara Raja Monyet yang seharusnya dilakukan. Tentu saja, anak-anak juga bisa bercerita satu atau dua hal mengenai Raja Monyet dan menirukan tindakan biasa bertempat tweaking menggaruk telinga dan pipi.

Raja Monyet adalah karakter opera populer di Cina. Setiap Cina menyukai semangat yang cerdas, akal, berani dan adil, yang namanya adalah Sun Wukong. Anak-anak menggunakan masker Monkey King dan gada emas untuk meniru banyak prestasi nya.

Asing tertarik di Peking Opera biasanya diundang untuk melihat bermain Monkey King. Mereka akan terpesona oleh sekelompok aktor hiperaktif melompat dan membuat summersaults seperti monyet di atas panggung. Aktor memainkan Monkey King mahakuasa selalu akan meninggalkan kesan yang mendalam pada penonton. Bermain monyet di Peking Opera berasal dari opera Kunqu, yang berasal di Suzhou, Cina timur. Hari ini, aktor biasanya laki-laki memainkan peran Raja Monyet.

pemain membutuhkan untuk menguasai seluruh set keterampilan monyet-bermain, menggambarkan lebarnya Raja Monyet visi serta akal nya, keaktifan dan ketangkasan. Sebuah Peking Opera Beberapa aktor yang dibuat nama mereka dengan memainkan Raja Monyet. Mereka termasuk Yang Yuelou (1844-1889) dan Yang Xiaolou (1878-1938), yang ayah dan anak, Li Shaochun (1919-1975), Li Wanchun (1911-1985) dan Shenzhang Ye (1912-1966). Selama 1937-1942, Monkey King memainkan memiliki masa kejayaan mereka di Beijing.

Seringkali Raja Monyet ini diselenggarakan di beberapa teater pada saat yang sama. Beberapa perusahaan teater bahkan khusus dalam pementasan Monkey King bermain, menawarkan menunjukkan secara seri. Pada tahun 1926, Peking Opera aktor Yang Xiaolou dan Zheng Faxiang bertahap Monkey King bermain di Jepang. Pada saat itu, bermain seperti Havoc di Surga (tian gong Nao) dan-bertirai Gua Air (dong lian shui), keduanya episode ilgrimage P ke Barat menampilkan Raja Monyet, sangat populer di kalangan penonton asing.